Musique traditionnelle

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Sommaire

1 Les musiques traditionnelles
- 1.1 En France
- 1.2 En Europe
2 Voir aussi
3 Bibliographie
4 Liens externes

La musique traditionnelle, souvent abrégé en « musique Trad », désigne l'ensemble des musiques associées à une culture nationale ou régionale ou à une zone géographique. Musiques orales et populaires, elles se transmettent à l'oreille, bien que certains groupes et musiciens actuels préfèrent appliquer les méthodes du solfège sur les musiques traditionnelles afin de les interpréter ou de les répertorier (elles sont alors "savantisées").
Elle se différencie de la musique dite folklorique car elle ne vise pas à montrer le passé d'une musique (avec costumes ect), mais à faire vivre les musiques appartenant à un patrimoine de culture populaire dans l'actualité : chaque groupe ou musicien se doit de s'approprier la musique à sa manière pour la faire vivre, dans le respect des acquis tout de même.

En voici quelques caractéristiques :

La transmission orale : les mélodies sont apprises d'oreille, ou par mimétisme des doigts, et les techniques du solfège sont très peu utilisées, pour renforcer l'aspect évolutif de la musique.

Une évolution permanente qui prend en compte les possibilités et les goûts de chaque époque : le choix des instruments, les mélodies ou leurs interprétations changent toujours au cours du temps (contrairement à la musique folklorique)

Des rythmes ou accents associés à des danses

L'importance de la mélodie sur l'accompagnement, parfois très sommaire (bourdon)

La présence du chant, qui est parfois même à l'origine de la pratique instrumentale

L'importance de l'ornementation, du phrasé, du timbre, qui cherche à imiter le chant

Leurs présences dans les fêtes de villages, mariages,cérémonies, etc

[modifier] Les musiques traditionnelles

[modifier] En France

On distingue plusieurs grands ensembles de musiques traditionnelles, proches par leur bases culturelles. Ces musiques sont plus ou moins convergentes avec la langue (langue d'oc, langue d'oïl, langue celtique) parlée :

la musique traditionnelle la plus connue est la musique bretonne.
la musique auvergnate, du Morvan, la musique limousine, du Berry, de la Corrèze, du Bourbonnais et même du Poitou. Proches par leur répertoire et le type de danses (à l'exception peut-être de la musique Auvergnate relativement particulière et ayant essaimé partout en pays de langue d'oïl).
On la retrouve aussi en Vendée, Haute Bretagne (Bretagne Gallicante, ou pays Gallo), Flandre Gallicante et Wallonie, Picardie, musique flamande.
la musique de langue d'Oc, musique occitane, musique catalane, musique aquitaine, musique landaise, etc.
la musique basque
la musique alsacienne
la musique corse

Cette musique vivante a largement été influencée par des migrations populaires au XIXe et XXe siècles ; on retrouve des répertoires communs de La Rochelle à Dijon, en passant par Rennes et Lille. Restent quelques bassins culturels avec une musique caractéristiques : Flandre-française, ou dans les Alpes.

Chacune de ces cultures inclut dans les instruments utilisés une cornemuse, et/ou un accordéon (arrivé d'Italie au début du siècle). On peut y associer suivant les régions une flûte, violon, vielle à roue, bombarde, percussion.

[modifier] En Europe

Les musiques celtiques (Bretagne, Irlande, Écosse, Pays de Galles, Galice)
Les musiques scandinaves (Norvège, Suède, Finlande)
Les musiques de la péninsule ibérique (Espagne, Portugal)
Les musiques germaniques (Suisse, Autriche, Allemagne)
Les musiques d'Europe centrale (Tchéquie, Slovaquie, Hongrie…)
Les musiques des Balkans (Bulgarie, Roumanie, Macédoine, Grèce...)
La musique klezmer
La musique tsigane

Ces musiques folkloriques, très souvent intrinsèquement de haute valeur, ont donné un essor décisif d'une part au genre du poème symphonique, et d'autre part à l'ethnomusicologie.

Ainsi, Constantin Brăiloiu, l'ami du hongrois Béla Bartók et du roumain Georges Enesco - eux-mêmes compositeurs d'une musique savante fortement inspirée par le folklore de leurs pays, au même titre que beaucoup d'autres musiciens de la seconde moitié du XIXe siècle (Liszt, Dvořák, Grieg, Sibelius…) et du la première moitié du XX^e siècle (Janáček, Szymanowski, Harsányi, De Falla, Ropartz…) - a parcouru, durant l'entre-deux guerres, les villages les plus reculés de l'Europe centrale et orientale pour recueilli, magnétophone en main, des dizaines de milliers de chansons, danses, thèmes mélodiques, rythmes, etc. Tandis que la musique savante se voyait ressourcée au contact direct de la musique folklorique, ces recherches, menées aussi par d'autres ailleurs en Europe, ont abouti à une connaissance renouvelée du phénomène musical.